이화은 시인은 삶의 빛나는 표면보다 그 안에 담겨 잘 보이지 않는 그늘에 관심을 보인다. 세상을 사는 일이 외롭고 쓰라리지만, 그는 비탄의 외침도 저항의 탄성도 토로하지 않는다. 스스로 ‘헤매고 또 헤매는’ 시인이라 자탄하며 ‘한없이 심심한 시인’이라고 자조한다. 이 자탄과 자조에 결코 누를 수 없는 도도한 자존이 숨어 있다. 정면으로 맞서지 않고 에둘러 가는 듯한 담담한 화법은 미묘한 회로를 거쳐 생의 궁극적 문제로 우리를 이끈다. ‘흰 꽃을 제 발등에 뿌리는’ 목련처럼 떠나는 자의 아쉬움으로 오는 자의 앞길을 축복하는 서정의 기적을 실현한다. - 이숭원(문학평론가)

진리를 좇기보다 들판에 핀 은매화의 아름다움을 좇는 이화은의 시를 읽으며 지중해의 섬이 떠오른 것은 시인의 시가 잡힐 듯 잡히질 않는 다성적인 목소리를 들려주고 있기 때문일 것이다. 균열이 간 조각들 사이로 새어나오는 소리로부터 익숙한 개념들로 일면화할 수 없는 목소리들이 섞여 들려온다. ‘깎고 다듬은 미인’이 아니라 ‘그들만의 댄스’와 함께 미적 판단의 획일성을 춤으로 뒤흔드는 운동성이 이화은 시의 역학이라고 할 수 있겠다.

- 손택수 (시인)

 
이화은 시인

1991년 〈월간문학〉을 통해 시인으로 등단했다. 시집 〈이 시대의 이별법〉 〈나 없는 내 방에 전화를 건다〉 〈절정을 복사하다〉 〈미간〉 〈절반의 입술〉을 썼다. 시와시학상을 수상했다.